在歐美搖滾樂迷中，流傳著這樣一句話——“酷玩(Coldplay)的歌懸浮在宇宙中，夢龍(Imagine Dragons)的歌翱翔在天空中，共和(OneRepublic)的歌奔跑在戈壁上，馬老五(Maroon 5)的歌漫游在都市里。”由此可見當(dāng)下歐美當(dāng)紅的四支流行搖滾樂隊的不同特色。
暌違一年有余，“翱翔在空中”的夢龍樂隊于11月帶來了他們的第四張錄音室專輯《Origins》。專輯一共收錄了15首作品，包括電臺榜單冠軍《Natural》，以及迪士尼電影《無敵破壞王2》主題曲《Zero》等大熱曲目。作為2017年大熱專輯《Evolve》的姊妹篇，《Origins》在延續(xù)了既往搖滾風(fēng)格的同時，也對嘻哈、流行和民謠等多元音樂元素進(jìn)行了探索，“當(dāng)我們創(chuàng)作時，我們不設(shè)任何限制或是規(guī)則。”主唱丹·雷諾茲這樣說道。
歐美樂迷笑稱，Imagine Dragons是真正的“流量”藝術(shù)家，上張專輯獲得超80億流媒體播放量的數(shù)據(jù)就可佐證。不僅流量數(shù)據(jù)驚人，他們也是國際各大音樂頒獎禮的寵兒，這樣一支真正的“流量樂隊”究竟如何煉成?
樂隊名是個字謎
夢龍樂隊(Imagine Dragons)由主唱丹·雷諾茲(Dan Reynolds)、貝司手本·麥基(Ben McKee)、吉他手韋恩·瑟蒙(Wayne Sermon)和鼓手丹尼爾·普拉茲曼(Daniel Platzman)組成。
與大多數(shù)樂隊一樣，被歌迷親切稱呼為“大丹”的主唱丹·雷諾茲是夢龍的核心人物——出生于美國拉斯韋加斯的他，于2008年在猶他州遇到了吉他手韋恩·瑟蒙。當(dāng)時丹還在上學(xué)，而韋恩則已經(jīng)從伯克利音樂學(xué)院畢業(yè)了。在經(jīng)歷過數(shù)次團(tuán)隊陣容變化之后，夢龍樂隊于2008年在拉斯韋加斯正式成立。
從成立至今，夢龍樂隊已走過了十年。但在這十年里，除了樂隊成員，沒有任何人知道“Imagine Dragons”這個名字從何而來，意味著什么。夢龍曾說這是一個字謎，但至于謎底是什么，他們卻一直拒絕公布。
電影主題曲專業(yè)戶
曾有人說：“你也許不知道這個樂隊，但你一定聽過他們的歌。”在2017年以前，相對于專輯的傳唱度，更多人是通過夢龍所演唱的電影主題曲知道這支樂隊的。他們在今年為動畫電影《無敵破壞王2》獻(xiàn)唱主題曲《Zero》以前，已經(jīng)為《饑餓游戲2：星火燎原》、《鋼鐵俠3》、《變形金剛4》、《太空旅客》等多部電影獻(xiàn)唱了《Who We Are》、《Ready Aim Fire》 、《Battle Cry》、《Levitate》等多首作品。在DC電影《X特遣隊》中，夢龍樂隊還聯(lián)手美國說唱歌手李爾·韋恩、維茲·卡利法、Logic、Ty Dolla Sign以及搖滾樂隊X Ambassadors獻(xiàn)唱了插曲《Sucker for Pain》。
不只好萊塢電影，夢龍樂隊曾經(jīng)在2013年發(fā)行的單曲《Demons》，還被中國電影《九層妖塔》選用作為主題曲。
流媒體與頒獎禮的寵兒
夢龍樂隊一直是國際各大音樂獎項禮、榜單和流媒體音樂平臺的寵兒。
2012年9月，夢龍樂隊發(fā)行了他們的首張錄音室專輯《Night Visions》，專輯內(nèi)的單曲《Radioactive》在美國公告牌百強(qiáng)單曲榜創(chuàng)下了87周的在榜紀(jì)錄，樂隊也憑借該歌曲獲得了第56屆格萊美獎最佳搖滾表演獎。
2015年2月，夢龍發(fā)行了第二張錄音室專輯《Smoke+Mirrors》，該專輯首周在美國賣出了19.5萬張，取得美國公告牌專輯榜冠軍。8月，他們的迷霧幻境巡回演唱會更是來到上海，完成了在中國內(nèi)地的首演。
不過，對于出道十年的樂隊四人而言，2017年也許才是最重要的年份。他們的第三張錄音室專輯《Evolve》不僅受到了國際上的一致好評，在全球范圍內(nèi)創(chuàng)下了超過80億的流媒體播放量，更讓夢龍入圍了第60屆格萊美獎最佳流行專輯獎和最佳流行團(tuán)體/組合表演獎兩個重磅獎項，再加上走遍全美的巡演，鼓手丹尼爾·普拉茲曼在當(dāng)時接受采訪時，感慨這確實是勢不可擋的一年：“2017年對我們來說是一個大年，我們發(fā)行了《Evolve》，反響出乎意料地強(qiáng)烈——我們事先可沒有期待能這么好。我還真的有點(diǎn)擔(dān)心2018年，如果再變好的話，我的心臟都會樂炸了。”
【話題“夢龍”】
新專輯延續(xù)傷痛中的振奮
在首張專輯《Night Visions》發(fā)行四周年時，主唱丹手寫了一封給歌迷的信，他在信中說道，“我們只想通過自己創(chuàng)造的音樂來填滿你們的內(nèi)心，讓你們在黑暗中找到光芒，在生活中捕捉美好，并點(diǎn)燃內(nèi)心的火焰!”
事實上，丹曾經(jīng)飽受抑郁癥困擾，但他并未通過音樂來傳達(dá)任何的消極情緒，相反的是，所有的歌曲都在表達(dá)自我救贖和反思，傳遞正面的信息。在新專輯《Origins》中，搖滾、嘻哈、流行和民謠多元聲音的融合，讓這張專輯被豐富的質(zhì)感包裹，但也卻始終沒有偏離夢龍音樂的核心元素：與略帶傷痛的自我認(rèn)知進(jìn)行對話，但始終積極向上，振奮人心。
曲風(fēng)定位對我們不重要
以搖滾樂隊的名義出世，卻被提名格萊美的流行領(lǐng)域獎項，夢龍樂隊的曲風(fēng)界定其實一直受到樂迷們的議論。但是對于成員而言，他們卻毫不在乎，“曲風(fēng)什么的，我們沒啥好驚訝的，”丹尼爾·普拉茲曼在接受采訪時表示，“曲風(fēng)和流派從來沒有像2017年這樣變得更加無足輕重，我認(rèn)為如今的樂迷已經(jīng)變得非常有經(jīng)驗了，他們幾乎什么都聽——這可絕對改變了游戲規(guī)則。這就好像說，以前你有的只是幾種顏色，而你現(xiàn)在擁有的是整個光譜。”
普拉茲曼直言，他并不介意人們以各種眼光來看待夢龍的音樂，“如果他們愿意把它稱之為搖滾，這并不會冒犯到我們。如果他們只是消遣我們的音樂，然后把它稱之為流行，那也沒關(guān)系。有的時候人們甚至?xí)苯影盐覀兊囊魳方凶?lsquo;吉他音樂’，因為里面有吉他(笑)。”(楊暢)
